Estaba escribiendo un gran párrafo sobre mi visión de la Navidad y de cómo creo que hemos perdido definitivamente el Norte, pero... bueno confío en que cada uno la viva y la disfrute como desee.
Al fin y al cabo esto trata de ser un pequeño y poco actualizado blog de música por lo que las pretensiones ensayistas las reservo para un hipotético futuro blog.
Os deseo la mejor de las cenas con vuestras familias, disfrutad los días de descanso y aprovechad a esas personas que hacen falta pero que en ocasiones son imposibles llamadas familia.
Gente que guste de escuchar algo de música, aqui les dejo algo que si bien no es de lo más raro que hay por ahí me ha gustado bastante... las maravillas del spotify supongo...
Como saben, muy a mi pesar, intentare subir mas canciones y mucho menos texto como en este caso, tempus fugiT como dirían otros y en mi caso fugiT de verdad! Disfrutad!! ¿Mejor esto que nada? ¿no? espero que sí.
Buenos días seguidores de Bandera.
Desde hace unas semanas habrán notado que todo el peso de las actualizaciones del blog ha recaído en un solo editor, Jaco.
Con este post les quiero no solo pedir disculpas, sino también comunicarles que mi aportación al blog será menor que la que ha sido hasta ahora.
No es una despedida definitiva, pero si un hasta luego, ya que me he embarcado en otro proyecto al que por supuesto quedan todos invitados: www.rawtothebone.com
Hoy les traigo una canción, "Welcom Home" que se ha hecho muy popular con una anuncio que sirve de hilo de unión entre los dos proyectos en los que me encuentro inmerso actualmente.
Radical Face, es el nombre con el que se conoce la aventura en solitario de Ben Cooper, un artista singular, que pertenece hasta a tres formaciones musicales distintas a la vez.
Su mezcla de rock acústico y alternativo, evoca múltiples sensaciones y hace que sus canciones se nos metan muy hondo tanto en la cabeza como en el corazón.
Desde aquí les recomiendo su álbum Ghost, no defraudará a nadie.
Buenas noches a todos, el tema que queremos compartir esta noche ha llegado en forma de regalo acompañando el capítulo final de una de las mejores series que se han hecho en los últimos años, aunque para gustos... series. Puede que el hecho de haber vivido uno de mis mejores momentos frente a la pantalla de un ordenador haya tenido algo que ver con la elección de esta canción de la cual no he soltado prenda aún.
Se trata de "Black" un tema creado a partes iguales entre el famoso productor Danger Mouse, un compositor italiano de bandas sonoras, del cual no había escuchado hablar, llamado Daniele Lupi y, como no, con la inconfundible voz de Norah Jones. No sé si os gustará o si os cansaréis en 25 segundos pero creo que a mí se me ha quedado grabada a fuego en el tímpano. Intentaré escuchar como Dios manda el resto de este trabajo llamado "Rome", una BSO sin película...aún.
Ah tampoco tenemos video que haga justicia a este tema asi que toca imaginar, que muchas veces es mejor que las basurillas que sacan algunos.
Un saludo, hasta pronto. (Se trata de Breaking Bad, ¿de qué serie si no?)
Hola a todos de nuevo, hoy sabado vamos a disfrutar de algo poco común por estas tierras. Os acordáis de nuestra entrada sobre Girl Talk y de sus increíbles mash-ups?, pues bien, hoy damos gracias al blog Tentaciones de El Pais por descubrirnos a Wugazi, su disco "13 Chambers" y este "Shame on Blue Omar".
¿Qué es Wugazi? Wu Tang Clan & Fugazi, la colaboración de los productores Cecil Otter & Swiss Andy.
El tema en sí es una mezcla de "Blueprint" de "Fugazi" y del mítico "Brookly Zoo" de "Method Man", esto último quizás os suene mas ya que lo utilizó Alicia Keys para darle ritmo a su tema "Girlfriend". Si estáis interesados en saber más no dudéis en pasar por elartículo en el blog Tentaciones(muy recomendable).En el se detallan todas las canciones de "13 Chambers", disco que os podéis bajar de forma legal y totalmente gratis AQUÍ. ¿Cuál es vuestra favorita?
Aquí os dejo este vídeo creado por un fan de Wugazi con imágenes de la mítica serie "The Wire"
Buenas tardes señoras y señores, imagino que muchos felices por otro fin de semana que se nos viene encima, y que mejor para despertar de esa merecida siesta que un tema 100% Chill de "Cat Power".
"The Greatest" es el título de esta maravilla que ha hecho que muchos (entres los cuales me incluyo) nos quedásemos hipnotizados con la voz de Charlie Marshall.
Una voz que si bien puede considerarse dulce tambien tiene ese toque desgarrado que suele conseguirse mediante la ingesta de mucho alcohol. Esperemos que Cat Power vuelva pronto con otro trabajo (¿verano 2012?) cuando las labores de madre primeriza se lo permitan.
Os dejo con una actuación en directo (no existe video oficial del tema) Espero que lo disfrutéis y que paséis un genial fin de semana. Trataré de subir algo mas propicio para animarse a la noche..
Buenas noches a todos! Como algunos habréis notado la "Bandera" está ondeando menos que nunca y es que el tiempo cada vez es más escaso para poder buscar buenos temas en la red. Es por ello que he pensado que quizás sea mejor compartir más temas y dejar que cada uno profundice tanto como quiera en el post.
En cristiano, menos palabra, mas música. (al fin y al cabo es lo que cuenta)
Hoy queremos aprovechar también para saludar desde aquí al blog de reciente nacimiento "Africa Vive" deseándoles todo lo mejor de aquí en adelante.
En uno de sus primeros posts nos hablan de Nneka (por ello les quiero), una de las voces africanas más internacionales. Os dejo con " Soul is Heavy " que da nombre a su último trabajo.
Penoso. Mea culpa. Lo cierto es que no se como todavía no figura en Bandera ningún tema de Kings of Leon pero bueno, más vale tarde que nunca.
Lo que traemos hoy es este segundo single del álbum "Come Around Sundown" de nombre "Pyro". Me resulta complicado decidirme por uno de sus temas para el blog pero estoy seguro de que habrá más oportunidades de colar algun sinlge reciente o algo más antiguo (algunos sublimes y muy desconocidos).
"Pyro" nos habla de un mundo que no funciona como debería en el que ni nosotros mismos somos capaces de predicar con el ejemplo. Una reflexión un tanto pesimista de esta sociedad que hace que uno desista en el intento de mejorar las cosas y se decante por tirar de la cadena.
Sin más os dejo que disfrutéis de la familia Followill y de su sonido cada día más inconfundible. Disfrutad del verano... con buena música.
Con esta entrada hemos creido conveniente simplemente mostrar la letra de la canción "Society", perteneciente a la banda sonora de "Into the Wild" (Hacia rutas salvajes), con la que ganó el Globo de Oro a mejor banda sonora. Disfuten.
Oh it's a mystery to me.
We have a greed, with which we have agreed...
and you think you have to want more than you need...
until you have it all, you won't be free.
Society, you're a crazy breed.
I hope you're not lonely, without me.
When you want more than you have, you think you need...
and when you think more then you want, your thoughts begin to bleed.
I think I need to find a bigger place...
cause when you have more than you think, you need more space.
Society, you're a crazy breed.
I hope you're not lonely, without me.
Society, crazy indeed...
I hope you're not lonely, without me.
There's those thinkin' more or less, less is more,
but if less is more, how you keepin' score?
It means for every point you make, your level drops.
Kinda like you're startin' from the top...
and you can't do that.
Society, you're a crazy breed.
I hope you're not lonely, without me.
Society, crazy indeed...
I hope you're not lonely, without me
Society, have mercy on me.
I hope you're not angry, if I disagree.
Society, crazy indeed.
I hope you're not lonely...
without me.
No tendríamos perdón si en Bandera no trajeramos a la artista con más ventas este año: Adele.
Esta chica de 23 años está cosechando un éxito rotundo con su segundo disco"21", con el que lleva la escalofriante cifra de 8 millones de discos vendidos en tan solo seis meses.
Con una voz potente y singular,y un sonido que mezcla soul, blues y R&B ha conseguido escalar y mantenerse en el número 1 de múltiples paises ( USA, Reino Unido, Alemania, ...) durante varios meses.
Sin más les dejamos con la ganadora del Grammy a mejor artista revelación en el año 2009, y su nuevo single, "Rolling in the deep".
Dedicamos esta entrada a la memoría de Amy Winehouse, fallecida ayer en su casa de Londres.
Hoy traemos a Bandera a una leyenda del blues y el rock: Johnny Winter.
Con cerca de treinta álbumes oficiales a sus espaldas, una carrera de más de cuarenta años y varios premios Grammy, Johnny Winter era y sigue siendo ( aunque un poco mermado en los últimos años) un torbellino en los escenarios.
Entre sus múltiples canciones hemos destacado Highway 61 Revisited y un Jumping Jack Flash, donde demuestra como debe versionarse un tema tan conocido de una banda como los Rolling Stones.
Sin más les dejamos con una estrella que hizo ponerse en pie a Woodstock en el '69: Johnny Winter.
Tras hacer un giño al estilo desenfrenado de Gogol Bordello cambiamos ahora radicalmente de historia y nos vamos con uno de los que suenan fuerte en el mundo instrumental. Se trata del grupo inglés Maybeshewill (segun tengo entendido el nombre del grupo no tiene significado alguno, simplemente suena bien).
Aprovechando la reciente salida al mercado de su tercer álbum I Was Here For a Moment, Then I Was Gone, hoy escuchamos uno de los temas que más les ha dado a conocer He films the clouds (Part II) que pertenece a su primer trabajo Not For Want Of Trying (2008).
Este cuarteto británico ha conseguido cuajar en este mundo instrumental haciendo suyo los estilos y las pautas marcadas por otros como nuestros conocidos de 65daysofstatic, Mogwai y segun dicen también influenciados por Sigur Ros. Lo cierto es que uno puede identificar todos estos matices escuchando tan solo un par de canciones: los elementos electrónicos de 65, las melodías mas "espirituales" de God Is An Astronaut y lo pirado de los temas de Mogwai... Y ahí reside lo grande de esta banda, la variedad de temas que tiene.
Os dejo ahora que comprobéis vosotros mismos la calidad de este tema instrumental con este He Films The Clouds (Part II) gracias a este clip realizado por un aficionado al montaje y edición de vídeo que seguro os dejará con la boca abierta. Su nombre en Youtube es Metalingus22 y desde aquí le damos las gracias por poner cara a temas instrumentales como el que escuchamos hoy. No dejéis de pasar por su canal.
Espero que lo disfrutéis casi tanto como el fin de semana.
(El vídeo esta compuesto por fragmentos del film documental Baraka)
Aquí estamos de nuevo, esta vez con algo bastante diferente que aún no he digerido correctamente. Hablamos de Eugene Hütz y su "familia", más conocidos como Gogol Bordello. GB nace del compromiso de varios inmigrantes de Europa del este residentes en Estados Unidos por dar vida a un estilo propio que no olvidara en ningún momento sus raíces (ucranianas,rusas, romanís...) Algunos lo clasifican como Punk Gitano por el uso tan característico que hacen de instrumentos como el acordeón o el violín así como por sus acelerados compases. Lo cierto es que a mí me suena más a una mezcla entre música de piratas y canciones irlandesas para beber, eso si, con un toque melancólico que sí se me hace mas próximo a música gitana, ese tono entre la esperanza y la tristeza propio de los emigrantes.
En cualquier caso GB logra a mi parecer crear un estilo con carácter muy personal al que mucho ayuda la naturalidad de la que andan sobrados así como sus vibrantes directos (tenemos información de primera mano).
Ahora os dejo con este Wonderlust King de su cuarto álbum Super Taranta! (2007) que refleja en parte las vidas de los integrantes de esta formación, marcadas por el constante cambio de residencia en diferentes países."....Y presidentes, millonarios, generales. Nunca sabrán lo que poseo..."
Muchas gracias a Carla por hablarme de este conocido desconocido. Espero que lo disfrutéis....y que os dé fuerza para las vacaciones. (Versión en vivo en el Show de Letterman)
Han sido casi dos meses de inactividad y no hay excusas. Espero que no nos lo tengáis mucho en cuenta. Echadle la culpa al Spotify! Hoy traemos un tema de "Sef" cargado de clase llamado "De Leven" que pone música a la película "Rabat" que se estrena el 9 de Junio. Un tema como digo que derrocha elegancia por los cuatro costados. Y es que este "Sef", integrante fundamental de la movida holandesa del momento, no ha parado de crear grandes pistas en estos últimos años.
Realmente estos holandeses estan consiguiendo crear escuela, nunca pensé que un país tan pequeño pudiera tener un estilo tan marcado y diferenciado del resto. Un poco del Reino Unido, otro tanto de EEUU y alguna pincelada nórdica todo bien agitado con las raíces foráneas de cantantes como Sef.
Os dejo ya con el vídeo de De Leven, seguro que lo disfrutáis. Traeremos más material del país de los tulipanes. No dejéis de echar un vistazo a las numerosas colaboraciones entre Sef, Dio, The Opposites, The Partysquad o De Jeugd Van Tegenwoordig.
Gracias a Yasso y Sahin por compartir tanta buena música.
Y después de un largo periodo de inactividad, volvemos en Bandera Road para disfrutar juntos de un tema más. Sabemos que hemos estado un poco "off" últimamente pero espero que no nos lo tengáis demasiado en cuenta.
Y que mejor para volver que buena música y un vídeo de esos raros raros que uno no sabe si le gusta o no cuando termina de verlo. Se trata del quinteto estadounidense natural de la ciudad del pollo frito "Cage The Elephant" y de su segundo sencillo "Shake Me Down" incluído en su segundo álbum "Thank You Happy Birthday" (2011).
En primera instancia "CTE" parece satisfacer la descripción de rockeros alternativos (tras darle un repaso a su último trabajo) pero habrá que ver si esta fachada de incorfomismo es finalmente verdadera. Dicen nutrirse de influencias ochenteras y principalmente del rock surfero de los 50 (nada nuevo: Surfer Blood, Wavves, Best Coast...) bastante de moda durante estos últimos años.
Por ahora pues nos quedamos con este "Shake Me Down" como primera apuesta seria del grupo y ya veremos que va saliendo con el tiempo... Aquí os dejo con el curioso vídeo (más de 1.876.000 visionados que lleva ya) del cual esperamos recibir vuestras interpretaciones personales. A disfrutar!
Hoy volvemos a Bandera con un grupo nacido en Estocolmo (Suecia) en 2001, Shout out louds.
Este grupo, formado por cuatro chicos y una chica, tiene tres discos a sus espaldas, el último "Work" lanzado el año pasado.
Gracias a estos trabajos y su sonido alegre y desenfadado, quedandose a media netre el Pop y el Rock, han podido hacerce un hueco en el panorama indie y realizar giras junto a bandas de la talla de The Strokes, Kings of Leon, y un largo etc.
Las canciones que les traigo pertenecen a su primer disco Howl Howl Gaff Gaff, del año 2003.
En Bandera hemos tenido algunos días complicados para poder actualizar el blog, pero como recompensa traemos hoy un tema de "la casa" con un sabor puro , a esos cálidos estados sureños, una canción que parece rememorar el espíritu americano mas auténtico. El culpable de este tema que te llega al alma no es otro que "Ray Lamontagne", un cantautor que paso de trabajar en una guardería para sorprender a todos con su rasgada y personal voz. Lamontagne consigue que todos sus temas transmitan una autenticidad difícil de lograr, puedes notar el compromiso que quiere tener con sus seguidores. Una persona muy reservada y hasta se podría decir que muy tímida que rara vez ofrece entrevistas o interactúa con su público.
El tema de hoy tiene por nombre "Beg Steal or Borrow" candidata en 2010 al Grammy a mejor canción del año y perteneciente al cuarto trabajo de su carrera "God Willin and the Creek Don´t Rise" también nominado a mejor álbum folk. Un tema que no puedo quitarme de la cabeza últimamente y que sugiere un nuevo comenzar, una nueva vida, acabar con todo aquello que no queremos y reunir la fuerza para hacer las maletas, una interpretación bastante personal aunque la letra no va muy desencaminada. Espero que le podáis encontrar el punto a esta canción hecha para escuchar en solitario.
Disfrutadla y no perdáis de vista a Lamontagne, no parece que vaya a volver a la guardería.
Hoy, después de estar unos días ausente sin postear nada, como disculpa les traigo un regalo: Pink Floyd.
Unos de los grupos que más importantes de la historia, con 300 millones de discos vendidos a sus espaldas, creadores de "The Wall" y un sonido psicodélico , sinfónico y progresivo que no se ha vuelto a repetir y con muchos problemas internos durante su carrera: drogas, disputas legales, etc. que los hacían estar siempre en boca de todos.
Realmente es imposible seguir hablando y hacerles justicia con alguna descripción, sin más:
Con ustedes Syd Barret, Roger Waters, David Gilmour y compañia.
Disfruten.
PD: Las canciones de Spotify son las versiones de Roger Waters, por que personalmete son las que más me gustan. También están disponibles las de David Gilmour.
PD2: La segunda canción "Wish you were here" aparece en la película "Los amos de Dogtown", que desde aquí les recomiendo.
Si, efectivamente en esta ocasión en Bandera vamos a repetir grupo, y no porque lo merezca en mayor medida que otros de los que han pasado por nuestras entradas, sino porque he considerado necesario compartir su primer videoclip con todos vosotros y comprobar si al igual que yo tenéis confianza en el futuro de estos chicos. "Passion" ha sido el tema elegido por TRSF para este propósito, un tema muy en la línea del aún joven, casi recién salido del horno, grupo danés. Un tema acústico muy folk donde las voces vuelven a cobrar un protagonismo especial, como ya vimos en "The Balcony"
"Passion" se ha estrenado en primicia en la página de información danesa "Berlingske" y sintiéndolo mucho no puedo compartir el vídeo directamente en el blog (ya si puedo como podéis ver) por lo que os dejo el clip en este fantástico link justo aquí: Premiere del primer video de The Rumour Said Fire "Passion"
El tema en cuestión pertenece al trabajo de nombre "The Arrogant" que salió a la venta el año pasado. Espero que os guste y que no perdáis de vista a estos daneses, que no solo de Bang & Olufsen vive ese país.
Volvemos en Bandera y hoy lo hacemos con esa clase de grupo que suele gustar tanto a los más alternativos como al sector más tradicional (no se si esto es necesariamente bueno pero en fin...) The National son ya "perros viejos" en esto de la música. El grupo originario de Ohio presentó en 2010 su quinto álbum "High Violet" que hasta la fecha ha cosechado muy buenas críticas. Cierto es también que algunos han notado un tono visiblemente mas sobrio y maduro pero bueno, es uno de los efectos que se producen al crecer.
El tema que os traemos hoy se aleja un poco de lo indie para convertirse en ese tema que va de menos a más tocando poco a poco la fibra, perfecto para terminar un concierto en un estadio abarrotado, haciendo que recuerdes por momentos a U2 o a Coldplay, es decir, un sonido que suena mejor ante multitudes que en espacios pequeños.
Podríamos decir que la mayoría de temas de este último trabajo caen en un tono ciertamente melancólico que llama mucho a la reflexión, "Conversation 16" es un buen ejemplo de ello además de ser en mi humilde opinión de las mejores canciones del disco.
Os invito y recomiendo que al igual que estoy haciendo yo, aprovechéis el Spotify para darle un repaso a la discografía de este prolífico grupo que realmente rebosa calidad por los cuatro costados.
Os dejo ya con el vídeo de "Terrible Love" (empieza sobre el segundo 42), espero que lo disfrutéis (no os olvidéis del tema "Conversation 16")
Volvemos un día más con un artista que acaba de lanzar su segundo álbum, "Orange", y del cual es muy dificil encontrar información por internet, Johan Örjansson.
A pesar de que todavía no ha dado el salto definitivo a la fama, es indudable apreciar que posee todos lo elementos para ello, como son una voz peculiar, y un sonido Pop con canciones muy bien construidas, que es algo que hoy en día cuesta encontrar en el género.
Sin más, les de que disfruten con el primer single del disco, "Orange", y la canción con la que yo lo descubrí, del mismo disco, "Lock & Load". (Enlace a Spotify)
De nuevo nos vemos las caras por aquí con algo bastante fresquito entre manos. En esta ocasión en Bandera nos trasladamos a Amberes para conocer a un grupo que pese a andar todavía en pañales ha comenzado con un sonido bastante prometedor. "Deadsets" es el nombre del grupo, "One Hour" el título de este tema y "Mature Swingers" el de su debut en forma de EP que es el aperitivo que nos ofrecen antes de su primer álbum que esperamos salga en algún momento de este 2011. Esta es casi toda la información que he podido encontrar de esta banda, que como he comprobado no esta muy difundida aun por la red.
Eso sí, Deadsets lo ha tenido claro a la hora de darse un poco de vidilla y han sacado un videoclip... digamos que "bastante llamativo"(y algo macabro) para promocionar este "One Hour". Espero que el clip no os distraiga demasiado de lo que es la canción en sí que creo tiene un sonido bastante potente. Una mezcla bastante equilibrada de partes con melódicos riffs y otras mas distorsionadas y un tanto psicodélicas que suenan mucho a post-rock.
Os dejo con la única referencia visual decente que he podido encontrar de este grupo y con su currado videoclip "One Hour", a disfrutar!
Hoy vuelvo con un grupo californiano formado en 2004, Jack's Mannequin.
La banda acaba de declarar que este año 2011 lanzaran su tercer álbum de estudio y si siguen con la progresión que han demostrado con los dos últimos, les espera un gran éxito de crítica y ventas.
Con un estilo de rock muy de los años 90 y 2000, han conseguido alcanzar grandes puestos en la listas de éxito americanas desde el lanzamiento de su primer álbum "Everything in Transit", al que pertenece este tema "The mixed Tape".
Hoy en Bandera os presentamos a un artista que "empieza" pese a llevar ya muchos años en esto. Se trata del inglés Philip Selway, que dicho así posiblemente no os suene demasiado, pero que quizás os sea más familiar si menciono que es el baterista de los geniales Radiohead. Philip es el tercero del grupo que prueba suerte en solitario con este primer trabajo "Familial"(En Spotify) que vió la luz el pasado verano, y he de decir que para ser su primer álbum me ha dejado muy buenas sensaciones. Un disco de canciones un tanto oscuras y tristes donde el Sr. Selway demuestra que no sólo es bueno con la batería sino que además posee un gran talento como cantautor.
"By Some Miracle" nos da una buena muestra de ese halo de misterio que cubre casi todos los temas del disco, un sonido muy invernal para disfrutar en solitario. Como siempre decimos por aquí, una buena guitarra y una buena voz son muchas veces elementos suficientes para crear grandes temas (si eres un buen artista)
Habrá que esperar a ver si Philip Selway continúa este viaje en solitario o si "Familial" se convierte tan solo en un bonito recuerdo, en una única muestra del potencial de este artista lejos de su batería.
Os dejo con el curioso videoclip de nuestro tema de hoy. Espero que lo disfrutéis.
Debido a que este año cumplen 20 años de carrera, creo que no hay mejor momento para traer a Bandera a Pearl Jam.
A pesar de que siguen muy vivos, y este año incluso van a rodar un documental sobre ellos mismos, creo que ya se han establecido como un clásico en la historia reciente de la música.
Con el lanzamiento de su primer álbum "Ten", en 1992, y con la ayuda de un fuerte respaldo comercial, que más tarde rechazaron, se convirtieron en un referente del rock alternativo y el grunge.
Quizás su éxito se vio mermado debido precisamente a ellos mismos y su forma de plantarse ante la ola comercial en la que se vieron envueltos, llegando incluso a ser descritos por la revista Rolling Stone como un grupo que "pasó la mayor parte de la década de los 90 destruyendo su propia fama".
Sin más les dejo con uno de los éxitos que los lanzó a la fama"Alive", del ya mencionado album "Ten" y otro de regalo, "Last Kiss", donde demuestran un gran hacer en cuanto a baladas rock se refiere, con una letra bastante dura. Disfruten.
Hola a todos los que poco a poco volvéis a la normalidad tras este periodo vacacional. En Bandera hemos tenido un par de días muertos pero creo que este tema hará que la espera haya merecido la pena. Pese a que Aloe Blacc lleva desde 1995 trabajando en esto, el reconocimiento internacional le ha llegado en este 2010 de la mano de este gran tema que derrocha Soul y Hip-hop por los cuatro costados.
"I Need A Dollar" es un gran tema cantado por una gran voz y acompañado por un ritmo pegadizo hasta decir basta, pero quizás su amplia difusión e inmediato éxito no hubiese sido posible sin la colaboración de la serie de HBO "How to make it in America" basada en los intentos de dos chicos neoyorkinos por hacerse un hueco dentro de la industria de la moda. I Need A Dollar se reproduce durante algo mas de un minuto en la artística intro de la serie ( Youtube ), hecho que unido al relativo éxito de esta producción ha hecho que el Sr. Blacc haya logrado dar este salto de popularidad.
Siendo justos tenemos que decir que Aloe Blacc no es sólo un tema sino que disfrutaréis con muchas otras de sus canciones pertenecientes a este último trabajo Good Things (2010) como "Green Lights" con un Soul de otra época o "Miss Fortune" de clara influencia Reggae, temas con lo mejor de la música negra con el toque añadido de elegancia que aporta Aloe Blacc y que hace que la mezcla brille con luz propia.
Muchas gracias a Jaime por habernos recomendado tanto la serie como el tema de hoy. A disfrutar todos con este "I Need A Dollar", feliz vuelta a normalidad.
En este domingo de post-resaca "fin de año" os traigo mi primera aportación de este 2011, año que espero nos traiga a todos cantidades ingentes de buena música y si es posible algo de salud también...pero primero buena música. El tema de hoy viene de la mano de uno de esos artistas que pese a pertenecer a la escena independiente ha conseguido una fama mundial bastante importante. Se trata ni más ni menos que de M.I.A. o Mathangi Arulpragasam, esta eterna rebelde que muchos conoceremos gracias a su éxito "Paper Planes", parte de la banda sonora de la oscarizada "Slumdog Millionaire".
"Born Free" y sobre todo su videoclip dirigido por el también polémico Romain Gavras (artífice por ejemplo del vídeo de Justice - "Stress") ha sido sin duda una arriesgada apuesta por parte de la artista que ya se ha visto involucrada en problemas con más de una distribuidora por sus letras de fuerte contenido político. Y es que M.I.A. los tiene bien puestos a la hora de expresar sus convicciones (y esto parece que gusta).
En el post de hoy el protagonismo es sin duda para el el videoclip y el mensaje que se presenta con este. "Born Free" es una demanda contra el poder establecido pero sobre todo (desde mi punto de vista) es un canto a la libertad. Todos nacemos libres es el mensaje de esta canción y así es como deberíamos estar, nacer aquí o allá, así de blanco o así de negro no debería teóricamente marcar tu futuro (aunqueasí sea). Las contundentes imágenes y el uso de pelirrojos como grupo perseguido creo que logran hacer comprender las injusticias que se cometen con otros en el mundo real de manera simple y eficaz. Escuchar la canción posiblemente no ayude demasiado pero si lo hace el estar cada día un poco mas concienciados y en esta labor M.I.A. es toda una maestra.
Disfrutad del vídeo que Youtube censuró en las horas previas a su publicación.
Aprovecho también para informar que M.I.A. ha sacado hace escasos 3 días un Mixtape totalmente gratis "Vickyleekx" , que por lo visto esta siendo muy publicitado en los principales blogs musicales. Aquí lo tenéis.
Al fin y al cabo esto trata de ser un pequeño y poco actualizado blog de música por lo que las pretensiones ensayistas las reservo para un hipotético futuro blog.
¿Qué es Wugazi? Wu Tang Clan & Fugazi, la colaboración de los productores Cecil Otter & Swiss Andy.
"The Greatest" es el título de esta maravilla que ha hecho que muchos (entres los cuales me incluyo) nos quedásemos hipnotizados con la voz de Charlie Marshall.
Unos de los grupos que más importantes de la historia, con 300 millones de discos vendidos a sus espaldas, creadores de "The Wall" y un sonido psicodélico , sinfónico y progresivo que no se ha vuelto a repetir y con muchos problemas internos durante su carrera: drogas, disputas legales, etc. que los hacían estar siempre en boca de todos.
A pesar de que todavía no ha dado el salto definitivo a la fama, es indudable apreciar que posee todos lo elementos para ello, como son una voz peculiar, y un sonido Pop con canciones muy bien construidas, que es algo que hoy en día cuesta encontrar en el género.
